Finalmente, Death Stranding lançou e encerrou a agonizante série de trailers, jogabilidade e pontos de terreno de três anos. E, finalmente, todos podem saborear o novo mundo, nos apresenta Hideo Kojima, um lendário desenvolvedor de jogos que dispensa apresentações. Seu estúdio trabalhou muito para se tornar um selo independente e, em seguida, para integrar novos conceitos inovadores. Hoje, eles estão tentando corajosamente ultrapassar os limites do setor.
Desenvolvimento e recepção
Este trailer de Death Stranding na data de lançamento oficial meio que resume os anteriores em menos de nove minutos, com uma fantástica faixa “Path” de Apocalyptica para dar o máximo de poder. É o culminar de um longo e difícil período de desenvolvimento que teria começado enquanto Kojima e sua equipe ainda estavam sob a Konami. Eles tiveram uma longa disputa corporativa, mas em 2015 a equipe se libertou e começou a operar como um selo independente chamado Kojima Studios. O grupo imediatamente se juntou à Sony Interactive Entertainment e anunciou a criação de um novo jogo para PlayStation. Um ano depois, recebemos nosso primeiro trailer.
Ao longo dos três anos seguintes, o estúdio gradualmente lançou mais e mais tentativas de deixar apenas provocações o suficiente sem estragar nada, e eles tiveram sucesso porque ninguém conseguia adivinhar o que estava por vir. Death Stranding foi lançado em 8 de novembro de 2019, mas alguns dos principais posts da web já provaram e seus comentários são onipresentes. Alguns apregoam as inovações e os elementos revolucionários que Kojima usa tanto na narrativa quanto no jogo, enquanto outros simplesmente não conseguem esquecer a abordagem hiper-realista que ela usa para mergulhar o jogador em profundidade. Como prova, GamesRadar + deu 3,5 de 5 estrelas e IGN deu 6,8 de 10, mas GameSpot deu 9/10 e Game Revolution deu 5/5.
história
Já havia sido concluído que este jogo se passava em um futuro distante, nos Estados Unidos e em um período pós-apocalíptico. As pessoas vivem isoladas e criaram algo chamado "paredes", que significa muito mais do que a definição básica da palavra. O objetivo básico do personagem principal, ou seja, o jogador, é conectar essas frações da sociedade. Para construir Bridges, diga aproximadamente e o nome do personagem é Sam Arthur Bridges e ele trabalha para uma empresa chamada Bridges.
No entanto, as coisas tomam um rumo mais sombrio e paranormal, com a introdução de estranhos seres fantasmagóricos que só podem ser detectados por um bebê que Sam leva consigo em um recipiente especial. No entanto, a história é aprofundada e aprofundada por uma ampla gama de personagens interpretados por atores famosos, incluindo Sam. O personagem principal tem a semelhança e voz do ator Norman Reedus, conhecido por Boondock Saints e The Walking Dead, enquanto outras estrelas incluem: Mads Mikkelsen, Guillermo del Toro, Nicolas Winding Refn, Tommie Earl Jenkins, Lindsay Wagner, Margaret Qualley e outros.
gameplay
A jogabilidade de Death Stranding está intimamente ligada à história, já que a sensação geral é que você está “jogando um filme”. Isso é principalmente o resultado de um enredo ousado e desafiador e, em segundo lugar, de sua adaptação incrivelmente realista graças à mecânica do jogo. No entanto, foi elogiado e rejeitado por jogadores de todo o mundo, pois o hiperrealismo traz uma experiência imersiva, mas também pode perturbe o jogador, forçando-o a lutar para ficar de pé enquanto corre em terrenos acidentados.
Sim, você leu certo. Enquanto Sam cruza as planícies desoladas deste mundo devastado pelo desastre, ele continua coletando e atualizando seu equipamento, e sua mochila pode ficar maior do que o personagem. Portanto, é difícil lidar com isso, já que Kojima escolheu nos desafiar a cada passo do personagem. Além disso, o Inventário Complexo traz talvez um dos conjuntos de habilidades / itens mais desenvolvidos já vistos em jogos, mas também pode fazer com que você gaste muito tempo.
No entanto, quando você começa a sentir o jogo e avança pela história principal, o jogo evolui. Em um ponto, Sam tem que dirigir carros, se teletransportar e fazer tudo o que uma pessoa comum faria se estivesse presa em certas áreas deste mundo aberto.
Além disso, há inovações no sistema de combate e, em geral, a jogabilidade de Death Stranding traz novas idéias e soluções para alguns dilemas frequentemente encontrados pelos desenvolvedores. É um jogo de ação de ficção científica, mas é um gênero em si.
Gráficos e aparência
Quase todos os atores incluídos no projeto forneceram captura de movimento e vocais para seus personagens. Desnecessário dizer que o cenário e os arredores são deslumbrantes e tudo transmite uma estranha sensação de desolação e isolamento, que é o tema principal do jogo. A modelagem foi tratada perfeitamente e combinada com texturas nítidas, dá o aspecto hiper-realista sentimento procurado pelos desenvolvedores. Comparado a uma representação tão realista da física do mundo no qual a história se passa, ele compõe uma peça de teatro de alta qualidade.
Veredito
Visar o hiper-realismo no jogo tanto quanto no estilo visual é arriscado. Emparelhar esta história com uma complicada história de ficção científica é ainda mais complicado, mas Death Stranding faz isso de uma maneira que apenas Kojima poderia fazer. Ao longo do jogo, os valores tradicionais da série Metal Gear vão brilhar, mas eles estão envolvidos em algo novo e revolucionário. Se entendermos a mensagem corretamente, este videogame visa mergulhar o jogador em uma experiência de jogo cinematográfica e hiper-realista, mas também parece tentar confundir os limites entre o filme e o videogame. De acordo com o próprio Hideo Kojima, essas fronteiras desaparecem inevitavelmente dessa perspectiva, e este último jogo é um ponto de verificação importante na história do desenvolvimento de jogos.
Atmosfera - 8
Gráfico - 9
Jogabilidade - 8
lendário
Visar o hiper-realismo no jogo tanto quanto no estilo visual é arriscado. Emparelhar esta história com uma complicada história de ficção científica é ainda mais complicado, mas Death Stranding faz isso de uma maneira que apenas Kojima poderia fazer. Ao longo do jogo, os valores tradicionais da série Metal Gear vão brilhar, mas eles estão envolvidos em algo novo e revolucionário. Se entendermos a mensagem corretamente, este videogame visa mergulhar o jogador em uma experiência de jogo cinematográfica e hiper-realista, mas também parece tentar confundir os limites entre o filme e o videogame. De acordo com o próprio Hideo Kojima, essas fronteiras desaparecem inevitavelmente dessa perspectiva, e este último jogo é um ponto de verificação importante na história do desenvolvimento de jogos.
