Cinq photos à prendre absolument en vacances

Cinq photos à prendre absolument en vacances

Le temps des vacances, ou presque, et vous aimerez sûrement l'idée de prendre des photos captivantes pour souligner votre excursion, que ce soit à la mer ou à la montagne. Personnellement, je suis plutôt du genre vacances à la montagne, mais je ne dédaigne pas la mer, du moment qu'il y a évidemment quelque chose à photographier à part la mer au coucher du soleil, la mer la nuit, la mer à l'aube et la mer agitée.
Avec ce petit guide Je vais vous révéler quelques astuces intéressantes à utiliser en vacances ou encore lors d'un week-end à la mer, à la montagne ou au bord du lac.




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Cinq photos à prendre en vacances : les thèmes

J'ai divisé ces photos en 5 thèmes, donc ce ne seront pas exactement 5 clichés mais plutôt "5 sortes de photos" ou "5 idées de photos en vacances". Ceci parce que chaque type de conseil est très différent de l'autre et se distingue par l'utilisation d'une technique photographique particulière. Aucun appareil photo n'a été blessé pour prendre ces photos. Ces conseils pour cinq photos à prendre en vacances sont le résultat de nombreuses expériences passées et surtout de nombreuses erreurs commises, alors ne vous inquiétez pas si vous n'y parvenez pas du premier coup. Il est juste d'expérimenter et il est juste de se tromper, mais ne jamais se laisser intimider par une apparente complexité au niveau photographique.



Cinq photos à prendre en vacances : une histoire à raconter

N'oubliez pas que la meilleure chose que vous puissiez faire avec votre appareil photo est de raconter des histoires. Tout le monde aime les histoires et, grâce aux moyens très avancés dont nous disposons aujourd'hui, tout devient plus facile. Oui, car entre les caméras, Instagram, Facebook et divers réseaux sociaux, il est facile de raconter quelque chose qui laisse sa marque ou simplement d'utiliser votre art et votre créativité pour représenter quelque chose différemment.
Dans ce cas, je parle évidemment du portrait ou de la photographie de rue, un genre que tout le monde n'aime peut-être pas mais qui dit certainement quelque chose.


Un exemple pratique pour raconter quelque chose de manière créative est l'utilisation de la technique de Panoramique: c'est une technique photographique qui sert à transmettre la sensation de mouvement au spectateur. C'est l'une des techniques les plus difficiles à réaliser à mon avis. Par exemple, vous constaterez en essayant que la mise au point réelle sur le sujet en mouvement n'est pas facile et créera souvent un micro flou ce qui demandera plus d'essais, c'est donc définitivement une technique à bien maîtriser.

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Pour effectuer un bon panoramique il suffit d'ajuster la bonne vitesse d'obturation au sujet en mouvement. En général, gardez comme référence que 1/200 est une vitesse d'obturation correcte pour le panoramique d'une voiture de course, 1/60 pour un cycliste et 1/30 pour des sujets relativement lents, comme les coureurs. Pensez à ajuster l'ISO en fonction de la lumière et surtout essayez de garder une ouverture la plus fermée possible pour éviter d'autres problèmes de mise au point. Une valeur comprise entre f/8 et f/11 fonctionnera bien dans la plupart des situations, mais vous devrez peut-être également fermer davantage.



De même, vous pouvez raconter une histoire avec un ritratto.
L'année dernière, en Sardaigne, j'ai été fasciné par l'histoire d'Edoardo, un monsieur qui a une petite boutique à San Teodoro et qui m'a fait sourire parce que d'abord il « y croit » bien plus que moi ou n'importe quel autre gars de la âge, et aussi parce qu'il représente l'histoire de toute une ville. Sa boutique, la même depuis des années, ses produits faits maison, une longue histoire. Bref, je l'ai aimé et je l'ai photographié.


Vous pouvez également trouver les mêmes idées pour raconter des histoires merveilleuses. On peut faire la même chose avec un animal, pris à la volée dans une pose fantastique, capturé au moment parfait dans son environnement, en évitant de le déranger, comme je l'ai fait pour représenter un fabuleux Elk posing, une sorte de cerf canadien que j'ai vu et "capturé" (photographiquement parlant) à Yellowstone Park lors d'un voyage décidément hors de la ville.


Cinq photos à prendre en vacances : la pose longue

Au cours d'un voyage, vous manquerez-vous un moment où vous déciderez de prendre une longue exposition ? Définitivement non.
Cette technique est plus simple si vous êtes à la mer ou près d'une rivière car l'eau est en mouvement et l'effet final sera fantastique.

Cette technique est certainement un classique, mais elle est toujours spectaculaire comme type de photo et ce sera sûrement un moyen fantastique de montrer à vos amis les photos de vacances sans trop tomber dans la banalité d'un selfie dans le miroir.



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Pour prendre ce genre de photo en journée, il vous faudra cependant un filtre ND, Qui veut dire "densité neutre". C'est un verre à mettre sur l'objectif qui peut être foncé ou plus foncé... ou foncé seulement dans certaines parties. Grâce à un filtre ND, vous pouvez bloquer l'entrée de la lumière dans l'appareil photo et, par conséquent, prendre de longues expositions même pendant la journée sans ces photos blanches et brûlées. Il existe différents types de ND et en fonction de cela, vous pouvez exposer plus ou moins longtemps. Vérifiez le diamètre de votre objectif pour savoir quel filtre ND s'adapter correctement (sinon il sera trop petit ou trop grand).

Pour ce type de photo il est absolument indispensable d'utiliser un trépiedsinon il serait impossible de faire une prise de vue correcte, et de bien calibrer le temps de pose. Ce facteur est une variable très complexe, car selon la lumière présente dans la scène et le type de filtre ND en votre possession, vous devrez peut-être exposer "seulement" pendant 30 secondes voire atteindre 7-8 minutes, selon ce que vous vouloir atteindre. En clair, si votre filtre ND n'est pas assez sombre, prendre une exposition trop longue entraînera une surexposition et une photo blanche (et donc « brûlée ») conséquente. Pour cette raison, je vous conseille de faire quelques tentatives afin de mieux vous ajuster en évitant de suivre les indications du posemètre car il ne pourra, dans ce cas, prédire vos intentions. N'oubliez pas de garder l'ouverture très fermée et l'ISO extrêmement faible, sinon vous aurez toujours des problèmes de surexposition.


Cinq photos à prendre en vacances : le coucher de soleil

Même cette technique et ce genre photographique sont plutôt "classiques" et déjà vus, mais vous pouvez vous assurer que ce n'est pas simplement trivial mais aussi un cliché créatif et unique. La prise de vue au coucher du soleil est un grand "truc" de photographie surtout parce que les couleurs sont plus tamisées, la lumière crée des ombres plus diffuses et moins nettes et, en général, tout ce qui est frappé par le soleil prend des couleurs plus belles à voir. Bref, tout devient plus fascinant.


Essayez d'utiliser des temps assez rapides si vous êtes dans des conditions "normales" et fermez l'ouverture pour mieux représenter le paysage. S'il y a aussi un ruisseau dans la zone du coucher du soleil, vous pouvez utiliser le trépied pour prendre une longue exposition de quelques secondes, même sans filtre ND, ce n'est pas nécessaire dans ce cas (ou en tout cas ce n'est pas strictement nécessaire). Capturer un coucher de soleil peut être magnifique en ville mais aussi fantastique en montagne, pour donner un aperçu magnifique.


Comme déjà écrit plus haut, pour photographier le coucher de soleil il n'est pas strictement nécessaire d'ouvrir excessivement le diaphragme car il convient de conserver une bonne profondeur de champ. De la même manière, il peut être utile d'utiliser un temps relativement rapide pour mieux capter les couleurs et la lumière projetées dans le ciel, sans oublier que ce chiffre dépend de ce que l'on veut photographier : s'il y a aussi un flux dans la scène , vous devrez en tenir compte et essayer d'utiliser un tempo plus lent.

Cinq photos à prendre en vacances : HDR

HDR signifie Plage dynamique élevée et vous permet de dépasser le potentiel de plage dynamique de votre appareil photo, capturant ainsi une photo parfaite du point de vue de l'éclairage tout au long de la scène.

Grâce au HDR vous pouvez capturer des paysages encore plus spectaculaires, mieux gérer le ciel et, juste pour rester dans le sujet avec le point ci-dessus, vraiment capturer chaque nuance du coucher de soleil évitant ainsi de laisser des zones d'ombre. C'est une technique qui demande un "fusion», C'est-à-dire une union de coups. Cela signifie qu'il ne peut pas s'agir d'un seul coup mais, en tout cas, d'au moins trois. L'astuce est très simple : à l'aide d'un trépied, prenez trois photos avec le même cadre mais avec un éclairage différent. Pour la première photo sous-exposez, pour la seconde vous pondérez l'exposition en faisant la moyenne des trois photos, et pour la troisième surexposez, en arrivant même à avoir la photo presque brûlée (pas tout à fait cependant). Puis en le combinant en post-production avec des programmes tels que Lightroom (qui intègrent une fonction de fusion HDR), vous obtiendrez un résultat incroyablement parfait qui vous permettra de compenser la scène.

Cette technique est particulièrement utile lorsque vous souhaitez photographier le ciel avec une exposition parfaite et faire de même avec la partie inférieure de la scène également, celui qui contient peut-être une haie, une forêt ou un paysage. Avec une seule prise de vue, dans certaines situations particulières, il devient difficile voire impossible d'obtenir l'exposition parfaite : il faudra toujours décider de surexposer ou de sous-exposer l'une des deux parties. Grâce à la technique HDR, tout cela ne sera plus nécessaire.


Sois prudent: De nombreux appareils photo et pratiquement tous les smartphones intègrent une fonction HDR. Dans la plupart des cas il se comporte assez bien, mais toute l'opération s'effectue directement dans l'appareil photo (donc appareil photo ou smartphone prend au moins trois photos et les combine) et cela garantit un résultat immédiat mais moins de liberté de traitement ou de gestion des couleurs. . En faisant l'opération manuellement comme je l'ai décrit, vous pourrez post-produire le plan de la meilleure des manières, obtenant ainsi un résultat de bien meilleure qualité qu'un automatisme ou une fonction qui joint automatiquement les plans.

Cinq photos à prendre en vacances : la photographie de nuit


Vous pensiez que je l'oubliais ? Certainement pas, la photographie de nuit est mon genre de prédilection, je vous le dis ad nauseam (le vôtre) ou jusqu'à la mort (le mien, bien sûr). J'aime photographier le ciel ou les villes la nuit car je suis une amoureuse de la nuit en elle-même. La nuit tout change, tout change, tout peut être regardé avec d'autres yeux, en partant du ciel.

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Grâce à la photographie de nuit, nous pouvons montrer aux autres quelque chose qu'il serait difficile de voir la nuit, comme la rotation de l'axe de la Terre, la Voie lactée sculptée dans le ciel ou simplement des paysages avec des lumières complètement différentes.

J'aime photographier les lumières des grandes villes la nuit, comme San Francisco. Ou déplacez-vous vers les montagnes pour regarder les étoiles ou même représenter la plage avec différentes couleurs.
L'astuce en photographie de nuit est de mieux tout planifier et d'avoir un trépied et un objectif suffisamment lumineux pour permettre une meilleure entrée de lumière (comme un objectif grand angle f/2.8, parfait pour prendre des photos de nuit). Oui, car contrairement à ce que l'on pense, la nuit il faut aller dans un endroit extrêmement sombre (si on prend des photos des étoiles) pour éviter la pollution lumineuse de la ville, augmenter l'ISO (1600-3200) ouvrir l'iris autant que possible (mieux si f/2.8 mais aussi à f3.5 tu peux faire quelque chose) et garde des temps assez longs, entre 20 et 30 secondes. Et si vous le pouvez, ce serait une bonne idée d'utiliser une télécommande pour filmer, évitant ainsi de toucher l'appareil photo.

Ceci parce que, toucher la caméra, vous pourriez la déplacer et générer le micro-flou ennuyeux à l'intérieur du plan, celui que vous remarquerez trop tard, alors que vous êtes déjà chez vous devant l'ordinateur.

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Sinon, si vous êtes intéressé par des scénarios plus urbains, sachez que la technique change profondément, car les ISO seront maintenus en moyenne bas (250-800), l'ouverture légèrement plus petite et le temps de pose beaucoup plus rapide. En effet, compte tenu de la présence de la lumière des lampadaires, il faudra veiller à ne pas surexposer le cliché et donc trouver la bonne moyenne avec la lumière présente.
Malheureusement il n'y a pas de réglages fixes à utiliser de la même manière à chaque fois, tout change selon l'endroit où l'on se trouve et la lumière présente.

Quoi qu'il en soit, la photographie de nuit est un excellent moyen de représenter une scène, qu'elle soit étoilée dans un endroit sombre ou dans la ville.

Cinq photos à prendre en vacances : conclusions

Dépoussiérer une vieille technique, en apprendre une nouvelle, faire des erreurs, courir, toujours porter un lourd sac à dos avec soi et entendre les plaintes de son partenaire parce que vous restez trop longtemps pour photographier un lieu. Tout cela fait partie du scénario commun d'un photographe ou d'un passionné de photographie en vacances, ce qui compte vraiment, c'est pouvoir obtenir un résultat qui vous satisfasse avant tout ainsi que vos attentes, quoi qu'en pensent les autres.

Ils peuvent vous critiquer ou vous dire que votre photo est techniquement erronée, mais à part cela, il s'agit toujours d'une forme d'art exprimée subjectivement. Par conséquent, démontrez vos compétences sans tomber dans la banalité et créez quelque chose de différent et de meilleur à chaque fois. Les vacances sont le moment idéal pour se consacrer à ce type de photo, car vous vous reposez et surtout vous vous consacrez à votre plus grande passion.

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